Marlons Brendo atveido Stenliju Kovaļski, kurš valkā savu ikonisko balto T-kreklu ar īsām piedurknēm 1951. gada filmā A Streetcar Named Desire. | Fotoattēlu autors: WARNER BROS / Ronalda Granta arhīvs / Alamy fonda fotoattēls
Ar neparastu karjeru, kas aptver sešdesmit gadus, Marlons Brendo neskatoties uz viņa nāvi 2004. gadā, joprojām ir aktiermākslas leģenda un dumpīgās modes ikona uz lielā ekrāna. Dzimis 1924. gada 3. aprīlī Omahā, Nebraskas štatā, kinozvaigzne spēja uztvert dažus no saviem draugiem. uzvesties, un šī prasme viņam vēlāk ļoti noderētu viņa aktiera karjerā.
Lai gan amerikāņu aktieris noteikti tiek atcerēts ar Vito Korleones atveidojumu 1972. gadā. Krusttēvs , kuras režisors ir Frensiss Fords Kopola, cilvēki ar mīlestību skatās uz Marlonu Brando. Galu galā Brendo uzmeta dumpīgu ceļu Tramvajs ar nosaukumu Desire (1951) un Mežonīgais (1953). Viņa labi veidotā ķermeņa uzbūve un harizma tikai papildināja viņa tērpu gludo efektu.
Brendo aktiermākslas tehnika
Aktieris Marlons Brando parādās 1948. gada reklāmas tēlā Tramvajs ar nosaukumu Desire . Foto: Kārlis Van Vehtens , Publisks domēns, izmantojot Wikimedia Commons
Marlona Brando aktiermākslas tehnika bija revolucionāra un ietekmīga aktiermākslas pasaulē. Viņš bija aizsācis aktiermeistarības stilā Metode, atsaucoties uz Staņislavska tehnika , kas uzsver aktiera emocionālo un psiholoģisko saikni ar tēlu. Brendo uzskatīja, ka spēcīgas izrādes atslēga ir balstīties uz savu pieredzi un emocijām, nevis vienkārši deklamēt rindiņas vai sitienus.
Viņš bija pazīstams ar intensīvu gatavošanos savām lomām, bieži iegrimstot varoņu pasaulē un attīstot dziļu izpratni par viņu motivāciju un aizmugures stāstu. Brendo izrādes izcēlās ar savu neapstrādāto emocionālo spēku un fiziskumu, un aktieris bieži izmantoja savu ķermeni un sejas izteiksmes, lai izteiktu dziļi iesakņojušās emocijas. Brendo pieeja aktiermākslai būtiski ietekmēja šo amatu, un viņa mantojums joprojām ietekmē un iedvesmo aktierus.
Marlons Brendo Jangs
Jauns Marlons Brando pozē fotogrāfijai. Foto: Skatiet lapu autoram , Publisks domēns, izmantojot Wikimedia Commons
Haroldam Klurmanam un Stellai Adlerei bija liela nozīme Marlona Brando agrīnās aktiera karjeras veidošanā. Grupas teātra režisors Klērmens atzina Brando talantu un piedalījās vairākos iestudējumos, tostarp Truckline kafejnīca un Ir dzimis karogs . Klurmena vadībā Brendo pilnveidoja savu tehniku un izmantoja savu pieredzi un emocijas, lai radītu autentiskākus un spēcīgākus priekšnesumus.
Tikmēr Adlers, slavens aktiermeistarības skolotājs, atpazina Brando potenciālu un paņēma viņu savā paspārnē, kļūstot par viņa treneri un palīdzot viņam attīstīt savu amatu. Adlera tehnikas virzītā pieeja uzsvēra aktiera iztēles un emocionālās saiknes ar tēlu nozīmi. Brendo izrāviena loma bija 1951. gadā, kad viņš tajā piedalījās Tramvajs ar nosaukumu Desire , pēc Tenesija Viljamsa lugas motīviem.
Brendo intensīvais emocionālais spēks un neapstrādātais fiziskums, ko viņš bija uzlabojis, strādājot ar Klurmenu un Adleru, padarīja viņu par tūlītēju sensāciju. Brando un Adlers turpināja strādāt kopā visu 1950. gadu garumā un 1960. gadi , Adleram palīdzot veidot dažas no Brando ikoniskākajām izrādēm tādās filmās kā Krastmalā un Krusttēvs . Klūrmens un Adlers atstāja neizdzēšamas pēdas aktiermākslā, un viņu ietekmi uz Brando darbu nevar pārvērtēt.
Lorenss Olivjē sāncensība
Lorensa Olivjē 1940. gada attēls Rebekai. Foto: Studijas publicitāte joprojām , Publisks domēns, izmantojot Wikimedia Commons
Marlons Brando un Lorenss Olivjē bija augsti novērtēti aktieri, kuri būtiski ietekmēja aktiermākslu. Viņiem bija savstarpēja cieņa pret viens otra talantu, taču viņu attiecības nebija bez spriedzes.
Piecdesmitajos gados Brendo un Olivjē bija divas no lielākajām zvaigznēm aktiermākslas pasaulē. Brando intensīvās emocionālās izrādes un naturālistiskā pieeja aktiermākslai padarīja viņu par sensāciju Holivudā. Tajā pašā laikā Olivjē tika plaši uzskatīts par vienu no savas paaudzes izcilākajiem klasiskajiem aktieriem, kas pazīstams ar savu nevainojamo tehniku un Šekspīra lomu meistarību.
Savā autobiogrāfijā Olivjers rakstīja, ka viņš uzskatīja, ka Brando ir mīkla, un viņam bija grūti saprast viņa pieeju aktiermākslai. Viņš arī kritizēja Brando metodes izmantošanu, ko viņš uzskatīja par iecietīgu sevis uztveršanu, kas mazināja klasiskās aktiermākslas disciplīnu un tehnisko precizitāti.
Tramvajs ar nosaukumu Desire (1951)
Aktieris Marlons Brando pozē garderobes pārbaudei 1951. gada filmai A Streetcar Named Desire. Atveidojot Stenliju Kovaļski, Brendo valkā sievas sitaēju un džinsus. | Fotoattēlu autors: PictureLux / Holivudas arhīvs / Alamy fonda fotoattēls
Marlons Brando aizrāva skatītājus uz lielā ekrāna ar Tenesija Viljamsa filmas adaptāciju. Tramvajs ar nosaukumu Desire , kas savu debiju piedzīvoja 1951. gadā. Brendo spēlēja Stenliju Kovaļski, seksualizētu brutālu, un pārstāvēja vislielāko ļauno zēnu pretī savai nemierīgajai sievasmāsai Blanšai Dubuā (Vivien Leigh).
Dumpīgas jaunības tēls, līdzīgi Džeimss Dīns , Brendo nostiprināja Holivudas tēlu, kas iemūžināts vienkāršā pieguļošā T-kreklā un ar pīrsingiem vadošā vīrieša vaibstiem. Lai gan filma bija amorāla, dekadenta, vulgāra un grēcīga, pēc kritiķu domām, tā tolaik bija ļoti populāra filma un arī mūsdienās nav slikts skats.
Mežonīgais (1953)
Vienā no savām ikoniskākajām lomām un fotogrāfijām Marlons Brendo iejūtas sliktā zēna Džonija Strablera tēlā filmā The Wild One. Viņš valkā savu preču zīmi – ādas motociklistu jaku, džinsus un motociklistu cepuri. | Fotoattēlu autors: ScreenProd / Photononstop / Alamy fonda fotoattēls
Marlona Brando loma filmā Tramvajs ar nosaukumu Desire nebija viņa vienīgā reize, kad spēlēja slikto zēnu. 1953. gada klasikā Mežonīgais , Brendo cīnījās ar Džoniju Strableru, ieņemot galveno lomu drāmā starp motociklistu bandām. Kad cilvēki domā par ādas jakām Holivudas filmās, prātā nāk Brendo atveidotais Džonijs Strablers ar viņa bīstamo ādas motociklistu jaku un biker vāciņu, kas veidots slīpi.
Ādas motociklistu jaka, ko Marlons Brando valkā šajā filmā, ir pieminēšanas vērta un ir unikāla; pirmkārt, rāvējslēdzējs ir nedaudz centrēts pa labi, lai radītu asimetrisku iespaidu, un vārdi Johnny ir iegravēti kursīvā uz kreisā pleca. Viņš pulē šo izskatu ar svītrainu T-kreklu (tik tikko pamanāmu) apakšā un vienkāršu piesprādzētu jostu. Neskatoties uz to, ka Brando kino tērpu elementi ir gadu desmitiem veci, šķiet, ka tie ir izturējuši laika pārbaudi.
Aktieru leģenda Marlons Brando pozē filmas The Wild One uzņemšanas laukumā ar savu baikeru bandas ansambli, pilnveidojot ideālo dumpīgo izskatu. | Fotoattēlu autors: Entertainment Pictures / Alamy Fonda fotoattēls
austrumu vīriešu modelis
Ādas motociklistu jaka, ko Marlons Brando valkā šajā filmā, ir pieminēšanas vērta un ir unikāla; pirmkārt, rāvējslēdzējs ir nedaudz centrēts pa labi, lai radītu asimetrisku iespaidu, un vārdi Johnny ir iegravēti kursīvā uz kreisā pleca. Viņš pulē šo izskatu ar svītrainu T-kreklu (tik tikko pamanāmu) apakšā un vienkāršu piesprādzētu jostu.Neskatoties uz to, ka tie ir gadu desmitiem veci, patiešām šķiet, ka Brando kino tērpu elementi ir izturējuši laika pārbaudi.
Jūlijs Cēzars (1953)
Marlona Brando ekrānuzņēmums Marka Antonija lomā Jūlijs Cēzars . Foto: Public Domain
Marlona Brando sniegums filmā Jūlijs Cēzars tiek uzskatīts par vienu no viņa izcilākajiem aktiermākslas sasniegumiem. Filmā Brendo atveido Marka Antonija, uzticamā Cēzara drauga, kurš cenšas atriebt viņa slepkavību, lomu pretī Džeimsa Meisona filmai Brūtam. Brendo interpretācija par Antoniju ir harizmātiska un spēcīga, un viņa slavenā draugi, romieši, tautieši izceļ filmu.
Brendo atveidotais Antonijs ir ievērojams arī ar savu smalkumu, jo viņš spēj nodot tēlam dziļuma un sarežģītības sajūtu, kas ne vienmēr ir klāt citos lomas attēlojumos. Kopumā Brando sniegums Jūlijs Cēzars ir apliecinājums viņa neticamajam aktiera talantam un viņa spējai atdzīvināt sarežģītus varoņus uz lielā ekrāna.
Krastmalā (1954)
Ekrāna vāciņš ar Marlonu Brando viņa režisora attēlā Krastmalā . Foto: Public Domain
Brendo loma filmā Elia Kazan Krastmalā bieži tiek uzskatīts par vienu no lielākajiem Amerikas kino vēsturē. Filmā viņš atveido Teriju Maloju, bijušo bokseri, kurš strādā par longshoreman Ņujorkā un iesaistās konfliktā starp viņa arodbiedrības bosu un korumpēto vietējo pūli. Brendo atveidotais Malloy ir meistarklase smalkumā un niansēs, jo viņš Holivudas filmu retajam tēlam ienes neaizsargātības un sarežģītības sajūtu.
Viņa ikoniskā runa “Es varētu būt sāncensis” joprojām tiek svinēta kā viens no izcilākajiem mirkļiem kino vēsturē. Brando darbs Krastmalā nopelnīja viņam pirmo Kinoakadēmijas balvu kā labākais aktieris un nostiprināja viņa kā viena no savas paaudzes izcilākajiem aktieriem statusu. Filma tiek plaši uzskatīta par amerikāņu kino klasiku, un ikoniskā aktiera sniegums ir būtisks iemesls tās ilgstošajai popularitātei un ietekmei.
Jaunās lauvas (1958)
Marlona Brando ekrānuzņēmums Jaunās lauvas . Foto: Public Domain
Brendo filmējās 1958. gada kara drāmas filmā The Jaunās lauvas līdzās Montgomerijam Kliftam Noa Akermena lomā un Dīnam Mārtinam Maikla Vaiteka lomā. Filma, kuras pamatā ir Irvina Šova romāns, stāsta par trim karavīriem — vienu amerikāni, vienu vācieti un vienu ebreju — un to, kā viņu dzīves krustojas Otrā pasaules kara laikā. Brendo atveido Kristianu Dīstlu, vīlušos vācu armijas virsnieku, kurš, karam ejot, kļūst arvien vairāk neapmierināts ar nacistu mērķi.
Brendo tēlojums ir intensīvs un niansēts, jo viņš atspoguļo gan varoņa pretrunīgās emocijas, gan kara šausmas. Neskatoties uz to, ka pēc tā izlaišanas tika saņemtas dažādas atsauksmes, The Jaunās lauvas tagad tiek uzskatīta par sava žanra klasiku, un Brando sniegums bieži tiek minēts kā viens no filmas spilgtākajiem notikumiem. Filmas pretkara vēstījums un cilvēciskās dabas sarežģītības atspoguļojums konfliktu laikā bija priekšā savam laikam un joprojām ir aktuāls līdz šai dienai.
noslīpēti matu stili
Kopumā Jaunās lauvas ir spēcīga un pārdomas rosinoša filma, un Brando sniegums Kristiana Dīsla lomā liecina par viņa aktiera talantu un diapazonu.
Brendo un Klifts
Montgomery Clift reklāmas studijas attēls. Foto: Studijas publicitāte joprojām , Publisks domēns, izmantojot Wikimedia Commons
Marlons Brendo un Montgomerijs Klifts bija draugi un kolēģi filmu industrijā. Viņi pirmo reizi satikās 1940. gadu sākumā, studējot Aktieru studijā Ņujorkā, kur viņiem izveidojās dziļa un ilgstoša draudzība. Gan Brendo, gan Klifts bija pazīstami ar savu intensīvo aktiermākslas stilu un uzticību savam amatam, un viņi bieži sadarbojās un dalījās atziņās par attiecīgajiem filmu projektiem.
Brendo pat nodēvēja Kliftu par palīdzību viņa aktiermeistarības attīstīšanā, un abi palika tuvi draugi līdz Klifta priekšlaicīgai nāvei 1966. gadā. Brendo bija viens no pirmajiem cilvēkiem, kas metās Klifta pusē pēc tam, kad viņš 1956. gadā bija iesaistīts nopietnā autoavārijā. un viņš palīdzēja par viņu rūpēties atveseļošanās laikā.
Vienas acs džeki (1961)
Aktieri Marlons Brendo un Pīna Pelicere parādās tēlā Vienas acs džeki . Foto: nezināms (Paramount Pictures) , Publisks domēns, izmantojot Wikimedia Commons
Marlons Brando bija režisors un galvenās lomas atveidotājs 1961. gada Rietumu filmā Vienas acs džeki , pārņemot no Stenlija Kubrika, kurš bija pametis projektu radošo domstarpību dēļ. Filmā viņš tēlo Rio, bankas laupītāju, kuru nodeva viņa partneris un nosūtīja uz cietumu. Pēc atbrīvošanas Rio vēlas atriebties, uzsākot vētrainu mīlas romānu ar jaunu sievieti vārdā Luiza, kuru spēlē Pīna Pelicere.
Brendo atveidotais Rio tiek uzskatīts par karjeras izcilību ar sarežģītu ievainojamības un draudu sajaukumu. Filmas vizuālais stils un mūsdienu jūtīgums, kā arī viņa režija veicina tās pārvērtēšanu par vesterna žanra klasiku.
Krusttēvs (1972)
Marlonam Brando un Alam Pačīno bija ciešas, bet sarežģītas attiecības gan ekrānā, gan ārpus tā. Viņi pirmo reizi strādāja kopā 1972. gada filmā Krusttēvs, kur Brando spēlēja novecojošo patriarhu un Pačīno, viņa dēlu. Neskatoties uz filmas panākumiem, Brendo neparedzamās uzvedības dēļ viņu attiecības bieži bija klinšainas.
Brando bija pazīstams ar savu neprognozējamo uzvedību un tieksmi improvizēt un eksperimentēt ar saviem priekšnesumiem, kas dažkārt bija pretrunā ar Pačīno disciplinētāku pieeju. Tomēr abi cienīja viens otra talantu un iesaistījās dziļās sarunās par aktiermākslu un dzīvi.
Brendo ļoti ietekmēja Pačīno pieeju aktiermākslai, un abi atkal strādāja kopā 1990. gada filmā. Pirmkursnieks .
Nobeiguma vārdi
Marlons Brendo smaida 1950. gada reklāmas attēlā Vīrieši . Foto: Studijas publicitāte joprojām , Publisks domēns, izmantojot Wikimedia Commons
Marlona Brando kā aktiermākslas leģendas un kultūras ikonas mantojums ir saglabājies līdz mūsdienām, vairāk nekā desmit gadus pēc viņa nāves. Viņš radīja apvērsumu aktiermeistarībā ar savu Metodes pieeju, ko ietekmēja tādu mentoru kā Harolds Klurmans un Stella Adlere norādījumi. Viņa aktiera amplitūda un intensitāte tika demonstrēta dažādās ikoniskās lomās, sākot ar jauno Marlonu Brendo un dumpīgo Stenliju Kovaļski filmā. Tramvajs ar nosaukumu Desire uz kompleksu Terry Malloy in Krastmalā .
Viņa ietekme uz aktiermākslu bija tālejoša un turpina iedvesmot aktieru paaudzes. Brendo draudzība ar Montgomeriju Kliftu un attiecības ar Alu Pačīno arī veicināja viņa kā galvenā līdzstrādnieka un mentora reputāciju. Marlona Brando dzīve un karjera paliks atmiņā kā mākslinieciskuma un inovāciju triumfs filmā.
.webp){kind=link}
